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关键词： OBE理念   翻转课堂   高职图形设计   融合   教学改革  

摘要： 基于OBE(Outcome-Based Education)成果导向教育理念，以高职图形创意设计课程为例，探讨OBE教育理念和翻转课堂融合在实践课程教学中的改革方案。通过OBE理念和翻转课堂的融合机制，分析当前高职图形创意设计课程教学现状，探讨基于OBE教育理念和翻转课堂融合的高职图形创意设计课程改革策略。提出明确教学目标、重构教学内容、融合理念实施教学、构建多维评价改革方案，依托智慧平台，优化课前、课中、课后授课内容，提高学生自主性与参与度，提升高职图形创意设计课程的教学质量，以期培养符合社会和行业需求的应用型人才。

关键词： 红色文创设计   红色文化传承   现代设计  

摘要： 通过现代设计手法和技术，可以使红色文化元素与现代设计审美相接轨。同时在尊重历史资料的基础上进行创新性的设计表达，深入挖掘红色文化内涵，结合现代设计和市场营销策略，推动红色文创的健康、可持续发展。以黑龙江佳木斯汤原县为例，探讨红色文创设计中创新和传统的融合，推动红色文化事业的发展。

关键词： 高密四宝   非物质文化遗产   信息可视化   动态海报  

摘要： 非物质文化遗产是人类文化遗产的璀璨明珠,高密四宝作为国家级非物质文化遗产,承载着深厚的历史底蕴与鲜明的地域特色。为了迎合民众快速阅读的习惯,将文字记录转换为创意图形的信息可视化设计并使用新媒体技术呈现动态效果成为当下信息传播的重要趋势。 本研究是探讨新媒体环境下信息可视化动态海报的设计表现方式,并将设计表现应用到高密四宝非遗文化信息可视化动态海报设计实践中,实现信息可视化动态海报视觉审美与文化价值的有机统一,拓宽非遗文化的传播渠道。本研究的主要研究内容如下: 首先,基于研究背景提出本研究的研究目的及意义,结合文献研究并运用案例分析法,分析国内外在本研究领域理论及应用上的相关案例和研究成果,对研究现状进行详细阐述,为本文的研究内容提供一定的理论基础及设计思路,并提出本研究的创新点,明确研究框架。其次,通过分析问卷调查数据将高密四宝非物质文化遗产的相关信息进行精确的研究范围界定;通过田野调查法对高密四宝非遗传承人及相关工作者展开深度访谈,并多次对高密四宝发源地及相关场所进行实地调研,提升了信息的真实性及丰富度,继而完成高密四宝非遗文化、信息可视化、动态海报的相关概念概述,其中重点总结了高密四宝非遗文化信息可视化动态海报设计的必要性,为本研究提供强有力的支撑。再次,通过分析信息可视化动态海报设计相关案例、分析问卷调查数据,明确设计风格,本着真实性、直观性、审美性与趣味性的原则,提出高密四宝信息可视化动态海报设计策略。最后,进行高密四宝非遗文化信息可视化动态海报的设计实践:明确设计思路及定位,完成逻辑梳理及版式构建;提取图形元素、色彩元素及听觉元素,凝练出一套具有高密四宝非遗文化特征的设计语言,进而对其动态编排,利用多媒体媒介进行动态设计并作整合展示。

关键词： 民间艺术   五感   阅读体验   书籍设计  

摘要： 一本优秀的民间艺术书籍是内容逻辑表达与书籍形态表现的和谐统一，可以满足读者更深层次的阅读体验需求。“五感”是人类的五种感觉器官，探讨民间艺术类书籍设计的“五感”（视觉、触觉、嗅觉、听觉、味觉）体验方法，创新民间艺术类书籍的设计表现形式，提升其阅读体验，增加书籍的趣味性和传播效果，不断培养读者文化自信和个人艺术审美鉴赏力和感知力，促进民间艺术的传承和其书籍设计内容编排、形态的创新。

关键词： 点翠工艺   传统工艺   现代设计   新材料  

摘要： 本论文系统性地探讨了点翠工艺在现代设计中的应用与研究,并通过多个维度对其进行了深入的探索和总结。首先,通过回顾点翠工艺的起源、发展历程以及多样性,本文深入挖掘了这一传统工艺的文化内涵和技艺特点,为理解点翠工艺在当代设计中的价值奠定了基础。随后,论文探讨了其他传统工艺与点翠工艺的融合,例如绒花、缠花和点绸工艺等的结合,彰显了点翠工艺在创新设计和工艺技术上的潜力和前景。其次,通过研究点翠工艺与现代可替代材料的结合,发现其在传统工艺与现代需求之间的平衡。关注点翠工艺与环保可持续材料的融合,探讨该工艺在环保意识日益提升的今天,如何实现可持续发展目标。通过对这些创新材料的研究,为点翠工艺在当代设计领域的可持续发展提供了新的思路和可能性。通过深入的案例分析和实证研究,论文剖析了点翠工艺在现代设计领域的广泛应用,涵盖了饰品、室内装饰、服装和文创产品等多个方面,展示了其在实践中的丰富表现和创新成果。在论文的最后,对当前研究现状进行了深入地总结,并展望了点翠工艺在未来的发展趋势和前景,为相关领域的学术研究和实践创新提供了重要参考和借鉴。 通过对点翠工艺在现代设计中的全面研究和深入分析,本论文的研究目的是推动点翠工艺的传承与创新,促进其在当代设计领域的进一步发展和应用。论文不仅在理论层面深入挖掘了点翠工艺的文化底蕴和创新潜力,还在实践层面展示了其在现代设计中的多样化应用和发展趋势,为点翠工艺的融合与创新提供了新的思路和方法。这将有助于点翠工艺在当代社会中更好地融入和发展,为传统工艺的传承与创新注入新的活力和动力。

关键词： 清代   女子形象   插画设计   扁平化风格  

摘要： 插画设计在数字化快速发展的推动下迎来了不断的机遇和挑战,在现代社会,简洁明快的扁平化插画风格符合大众审美特征,并且更适用于快节奏的信息浏览和传播。绪论阐述之后,第二章从扁平化风格入手,对扁平化插画的概念进行了溯源、分析和总结,并对其产生背景、发展历程展开探索和论述,归纳整理了扁平化插画的特点。笔者从表现形式和呈现方式的视角将扁平化插画设计进行了分类,分别从叙事性、商业性、公共传播性、艺术性四个功能切入对现代扁平化插画设计传播风格和渠道的探究并进行了归纳分析。总结出现阶段扁平化插画形式上的相似性问题和立意上的片面化问题并进行原因分析及解决方法的讨论。 第三章对清代女子形象展开了深入研究,发现满汉文化交融的时代背景下来自满汉和异域的文化冲击打开了女性新的审美视角,显现出这一时期对于女性形象包容、创新、开放的审美特征。在对清代女子形象特征形成概念积累和深入了解后,笔者对清代传统艺术中清代女子形象的设计应用进行了探析。清代女子形象在古代艺术创作中常被作为主体或纹饰进行设计应用,笔者分别从宫廷仕女画、外销陶瓷、民间年画三种艺术形式进行深入研究,思考古人对于清代女子形象是如何进行设计应用的,并从宫廷、商业、民间三个视角探索了民俗文化差异下的女子形象解读。 对传统艺术中清代女子形象的设计应用探析之后,笔者对现代插画设计中的清代女子形象的设计应用进行了研究。整理了市面上流通的设计原型并进行分类论述和案例研究,分别从基于传世照片、影视剧人物形象、潮流热点三个方面展开论述和分析,后总结出现代插画设计中的女性意识嬗变。在第四章中笔者以清代女子形象为蓝本进行了扁平化插画设计实践,整理清代女子服饰特点和女子形象特征,结合现代数字化的设计手法,创作出了既具有历史韵味又符合现代审美的扁平化插画作品,并进行应用展示,兼具审美性和实用性的创作实践印证了此次研究的可行性以及文化发展意义。