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关键词： 数字绘画   万物生   创作  

摘要： 数字技术的普及是时代发展的必然,数字绘画借由数字技术应运而生并快速发展。数字绘画发展时间只有半个多世纪,国内的优秀数字绘画作品并不多见,仅仅只是图像的复制和处理。数字绘画师沉溺于数字技术的软件操作和特效处理中,缺乏艺术审美趣味和文化修养。本文以创作实践研究为主,文献研究为辅的研究方法对数字绘画《万物生》系列作品的创作进行多维度的阐释,内容涉及笔者创作的各种方法和体验。首先,创作的选题与立意。主题《万物生》缘于虐杀动物事件频频发生,虐杀动物对自身、他人及社会都造成危害。《万物生》是佛家洗涤罪障和失戒的咒语,绘画作品中人与动物、自然的缘境需要人们观照和冥想,反省人类对动物、对自然的所作所为。其次,创作的构思与传达。凭借内在思维将素材转化,运用艺术语言和形式美原理,通过超现实主义外在呈现的手法,运用数字绘制的方式将画面传达给受众。最后,创作实践的反思。一方面是数字绘画与传统绘画基本原理共生,数字绘画仍须依靠传统绘画的文化精髓和技法理论。另一方面视觉效果和作品内涵仍是数字绘画的核心内容,唯技术是举,作品就如无源之水、无根之木。

关键词： 数字媒体   北京故宫藏绘画作品   传播方式  

摘要： 北京故宫博物院作为搭乘数字媒体时代列车的先行者,其馆藏传统绘画作品运用新媒体技术进行传播,取得了良好效果,为弘扬我国传统绘画艺术开辟了新的方式并有助于进行向其他产业合作延伸。本文对北京故宫藏绘画结合数字媒体传播已有作品进行分析并对未来具有可行性新传播方式进行展望。

关键词： 动画场景设计   空间表现   关系   规律与方法   作用  

摘要： 在动画影片中,进行合理的场景设计有利于其通过独特的艺术表现形式来烘托出动画角色。其中,空间表现是其非常重要的一个表现手法。因此,本文主要就动画场景与空间构成之间的关系、空间造型的规律与方法、动画场景空间设计在动画影片中的作用三个方面内容进行论述。

关键词： 高职   《二维动画短片》   实训教学  

摘要： 二维动画短片实训教学研究是动漫创造技术专业具有一定实践性的综合课程,在实践中主要就是基于课程的工作项目为主要载体,培养学生的创造能力、空间思维能力以及制作能力,进而推动学生的长足发展。

关键词： 数字绘画  

关键词： 架上绘画   艺术传播   数字媒体传播   传统传播方式  

摘要： 科技和艺术自古以来都是相互促进,协调发展的。数字技术在便捷人们获取信息途径的同时,也在对架上绘画艺术传播起着推动作用。数字化的艺术传播逐渐进入了大众的关注视野、技术的进步催生出一系列传播平台、更多的受众开始进行艺术信息的收集与传播,这些变化使架上绘画开始一步步走下神坛,走进千家万户。全文分为四大部分,第一部分列举了本论题的研究背景、国内外研究现状、研究思路、研究方法,并分别阐述了架上绘画艺术和数字媒体两者的概念和基本特征,对架上绘画的题材、种类及画面的基本构成元素进行分析。在对数字媒体概念的阐述中,结合数字媒体存储信息情况、数字媒体交流情况、数字媒体传播内容情况分析了数字媒体传播所独有的6大特征。第二部分根据架上绘画艺术内在传播动因和外在传播推动,论述架上绘画艺术的内外部传播因素。通过对传统传播和数字媒体传播类型的分析概括,引申出对两者传播效能的比较,并结合架上绘画艺术数字化之后的实际案例分析架上绘画数字媒体传播的优势和不足。第三部分依托数字媒体传播的三类终端:一、计算机终端;二、智能手机终端;三、数字电视终端。对这三类终端各自的传播平台的传播类型、传播功能并结合具体传播平台案例进行论述。对受众日常可以接触到的架上绘画传播传播渠道做了具体阐述。第四部分归纳了数字媒体对架上绘画产生的三个方面的影响:一、丰富了架上绘画艺术的创作群体;二、扩大了架上绘画艺术的欣赏群体;三、扩充了架上绘画艺术的传播空间。

关键词： 安哲罗普洛斯   诗意   美学风格   叙事   视听语言  

摘要： 西奥·安哲罗普洛斯是希腊国宝级的导演,也是受欧洲电影新浪潮影响较深的导演之一。他继承了塔可夫斯基电影的“诗意”表达,以静穆的画面内容、曲折疏离的叙事以及晦涩多变的隐喻和象征独步世界影坛。安哲罗普洛斯的影片隐晦表达了对希腊历史政治的批判,关注希腊人民的心灵世界,其作品中厚重的文化内蕴和人文关怀使其在国际影坛大放异彩。安哲罗普洛斯对电影语言“诗意”元素的深度挖掘以及他突破传统的个性化叙事方式使其作品广受推崇,他对希腊悲剧与神话的借鉴和运用,为电影创作开辟了新鲜视角。时至今日,安哲罗普洛斯这位令人敬仰的影坛之星已经陨落,但其电影精神依然影响至今。本文以安哲罗普洛斯的十三部长片电影:《重建》、《三十六年岁月》、《流浪艺人》、《猎人》、《亚历山大帝》、《雾中风景》、《塞瑟岛之旅》、《养蜂人》、《尤利西斯的凝视》等为研究对象,从美学角度出发,探讨安哲罗普洛斯电影的审美规律和风格特征,从而归纳出安哲罗普洛斯电影的叙事策略、视听呈现和思想内蕴。第一章主要探讨了安哲罗普洛斯电影美学风格的根源,从底蕴深厚的希腊文化、动荡混乱的战争年代、曲折坎坷的人生体验、大胆冒险的实践创新四个方面进行详细论述,揭示了安哲罗普洛斯人生经历以及电影的思想演变。第二章探究安哲罗普洛斯电影的诗意主题。安哲罗普洛斯在人生、心灵、障碍中不断探索,表达个体生命在国家、政治、历史面前的无力,将人民内心对于“边界”、“流浪”、“返乡”的情感呈现在影像之中。第三章“视觉”与“听觉”为安哲罗普洛斯的影片营造出充满哲思与悲剧意蕴的影像视觉呈现,其诗歌式的电影语言表意系统,构建出隐喻与象征的诗意符号,真实与心理的诗意时空。第四章分别从叙事的结构、技巧和策略三个方面论述了安哲罗普洛斯影片中的“碎片化叙事”、“多线叙事”等叙事手段。第五章在对安哲罗普洛斯电影“诗意”的美学风格大量研究的基础上,针对我国电影发展状况,同时结合安哲罗普洛斯在电影美学上的独特表现,对中国电影发展提出深度思考。

关键词： 二维动画制作   综合职业能力   中职   培养策略  

摘要： 在当前中职教育中,对学生综合职业能力的培养体系依旧不完善。而企业对二维动画制作专业人员的综合职业能力素养要求较高。如何提高二维动画制作专业学生的综合职业能力,成为教学的重点和难点,教师应着重对课程进行建设和开发,在课堂上对学生进行有效的指导,以提高学生的综合职业能力。

关键词： 非物质文化遗产   安塞民间绘画   传承保护   数字绘画艺术   多媒体  

摘要： 安塞民间绘画是传承着黄土高原地区从古至今,当地群众长久共同生活而得到的经验与智慧的艺术结晶,具有历史发展的代表性与特殊性,但随着时代发展的快节奏更新,人们的目光逐步汇聚在更为潮流的现代文化当中,导致安塞民间绘画所受到的关注度越来越低,传播范围越来越窄。本论文笔者通过资料收集与实地考察,在保留安塞民间绘画艺术的传统造型与用色考究上,以结合二维数字图像技术为安塞民间绘画寻找更多艺术可能性与创新点。笔者将论文分为六个部分进行研究,第一个部分主要阐述研究安塞民间绘画艺术的背景、意义与目的,以此更好的证明进行此课题研究的必要性。第二部分主要系统性的说明形成安塞民间绘画艺术的历史发展与传承脉络,对当地的地理环境与人文环境进行深入的剖析。第三部分通过对安塞民间绘画的传统艺术特征进行研究,以作为民间艺术指导思想的阴阳八卦五行学说为主,从造型,色彩与技法三个方面分析其形成原因。第四部分主要是在保留安塞民间绘画艺术的传统造型与色彩考究上,通过运用二维数字图像技术对安塞县当地具有代表性的人与物及建筑进行元素提取,建立元素分类库,对其整理后,根据安塞民间绘画的传统形态进行二次设计,并创建安塞特色的完整形象分类库,为日后研究提供更多素材。第五部分是基于第四部分的研究成果,应用现今网络平台,实现元素提取的便利化与快捷性,并结合数字绘画艺术创作以安塞民间为主题特色的漫画,同时开发互动型游戏与周边产品,投入到旅游商品市场进行销售,丰富消费者选购的样式,帮助消费群了解安塞民间文化的特色。第六部分则作为本章论文的总结,并提出研究设计中遇到的难点与解决方案。通过六个章节的研究表明,以安塞民间绘画为主要研究对象,为其寻找创新表现形式为主要目的,在保留其传统造型与色彩考究上,基于二维数字图像技术的使用,对安塞特色造型提取并提供大量的、丰富的设计元素,同时结合现有的网络平台,实现元素的下载与使用,随后设计漫画、互动型游戏与周边产品。笔者通过一系列研究举措,一方面为日后研究提供可直接使用的元素外,另一方面则结合数字绘画艺术设计互动型游戏与周边产品,将其投放旅游市场,丰富消费者挑选产品的种类与数量,改善境内外游客对中国地域性旅游文化产品的传统印象。

摘要： 数字图像在今天已经成为了我们生活中随处可见的一种视觉信息.随着手机、数码相机等数字图像的采集设备的普及,数码照片已经成为我们认识世界的一种媒介.在绘画作品中数字图像也逐渐成为一种常用的观看媒介,帮助人们在信息时代更快的传播作品.所以当一副绘画创作作品完成后,照片成为先于绘画作品本身被他人观看的信息.数字图像已经成为信息时代绘画作品的分身,但究竟数字图像是否能代替绘画作品,成为人们理解绘画作品的一种媒介还是一个问题.