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关键词： 动画场景   四维时间   教学  

摘要： 动画片以及动画的剧本中,都是以时间为线来进行的,不可能忽略时间带来的效果,时间对场景造成的影响是微妙而且充足的,都是动画剧本的一种故事手法展现.那麽,如何经营好时间在动画场景中的位置和体现,给出正确而且细致入微的画面,让动画影片在原本基础上再次升华,就成为动画场景设计教学中需要研究的新课题.

关键词： 二维动画   空间营造   研究  

摘要： 影响人对外部事物的感知主要有五个因素:视觉、嗅觉、听觉、触觉、味觉。动画作为一种视听艺术,主要是从视觉和听觉来对观众产生影响,通过视觉和听觉影响嗅觉、触觉和味觉。以下主要从视觉、听觉分析二维动画的空间形态。二维动画的空间营造主要从五个方面进行分析研究:第一方面是通过手绘实现空间效果;第二方面是通过软件处理实现空间效果;第三方面是通过镜头语言的运用实现空间效果;第四方面是通过音效的使用体现虚拟空间;第五方面是通过明暗光影以及颜色的使用体现空间效果。

关键词： 三维动画   场景设计   色调表现   具体实践  

摘要： 本文主要以三维动画场景设计色调表现技术和实践研究为重点进行阐述,从几三维动画场景设计色调表现技术概述、以《镜子》为例,三维动画场景设计色调表现的有效实践几个方面进行深入说明并探讨,旨意在为相关研究提供参考资料.

关键词： 新媒体   动态化VI设计   动态化趋势   视听语言  

摘要： 本文研究对象是动态化VI设计,具体研究其创作中所运用的视听语言元素以及如何实现艺术和商业价值。力图解决三个问题:动态化VI设计在艺术创作上为了实现艺术价值,应该遵循哪些创作原则;在新媒体语境下,动态化VI设计为了实现商业价值,应该遵循哪些创作原则和创作规律;在进行动态化VI设计研究的基础上如何既能体现艺术创作价值又能体现商业价值,即在平衡统一两者的关系基础上。本文将对比传统的VI设计与新媒体语境下的动态化VI设计,并阐述其在设计和应用上的变化和改进。同时将通过案例归纳对比动态化VI设计的创作原则和创作规律,并试图探讨动态化VI设计如何给企业带来商业价值。本文的研究成果将具有理论和实践的双重意义。在理论方面,不仅可以利用其动态化特点提升VI设计的多样性,而且可以提高VI设计应用领域的功能性;加强动态化VI的理论研究和进一步的探索,提升其系统性和理论性,从而促使VI动态化设计的进一步发展。在实践方面,本文主张从动画产业的角度研究动态化VI设计在企业当中的应用的具体方法,可以为企业的发展提供了更多的便利,可以让企业传播更加趋向科技化和信息化。因而,本文的研究结果,可以使VI设计的表现形式和内容含义上更加的直观,让人通俗易懂,印象深刻,借此可以提升企业的知名度和美誉度。

关键词： 绘画造型基础   数字媒体艺术   作用  

摘要： 绘画造型语言是一种运用色彩、线条和形体等艺术语言,通过专业的手段创造静态视觉形象的艺术。在其悠久的发展历史中,世界各国的绘画艺术形式、造型方式与风格差异明显。随着数字媒体艺术逐渐成为热门,绘画造型基础呈现出了更高创造力及想象力,本文阐述了绘画造型基础与数字媒体艺术的关系及绘画造型基础在数字媒体艺术中的重要作用。

关键词： 法国浪漫主义   动画角色设计  

摘要： 1980年ASIFA(国际动画组织)在南斯拉夫的萨格勒布会议中对动画(Animation)一词下了定义:'动画艺术是指除真实动作或方法外,使用各种技术创作活动影像,亦即是以人工的方式创造动态影像.'查阅中外动画短片中角色设计的相关资料可以了解到,角色造型设计方面中外文献都有优秀可取之处,本文将从法国浪漫主义角色设计入手,对相关文献资料进行研究总结.

关键词： 二维动画   色彩应用   表达神韵  

摘要： 本文对二维动画设计中的色彩概述进行分析,通过色彩应用的具体形式、主观色彩的应用形式等方面对二维动画设计中的色彩应用做以深入探讨,希望能为相关人士提供有效参考.

关键词： 八大山人纪念馆   绘画作品   数字技术   展示  

摘要： 八大山人,明末清初书画双绝的艺术大师,将中国水墨写意画艺术推向高峰,其绘画作品的独特魅力,一直以来都是艺术爱好者研究的热点。近年来随着数字技术的发展,引发绘画作品展示的变革,对绘画作品的研究和解读不再局限于静态与平面,逐渐向动态与三维化扩展。因此展开对八大山人纪念馆绘画作品数字化展示研究,本文通过对八大山人绘画作品的分析与数字技术特点剖释,寻求艺术与技术的契合点。结合八大山人史料、数字艺术理论以及交互应用理论,研究出具有八大山人艺术个性的数字化展示。首先本文从八大山人纪念馆绘画作品展示方式变革动机入手,结合纪念馆展示现状的不足,分析八大山人绘画作品的独特性与复杂性,技术层面的多样性与可行性,从而总结八大山人绘画作品数字化展示的应用特点,构想通过数字高清图像再现、代表性画作动态趣味展现、交互观展新模式三种数字化展示方式来改变纪念馆展示现状。梳理数字化展示特点为实践运用提供理论依据。接着主要阐述八大山人纪念馆绘画作品数字化展示构建,分别从电子导览、数字图片展厅、动画演绎厅、交互体验厅四个方面展开,详细说明了八大山人纪念馆绘画作品游览路径与八大山人绘画作品数字化展示的制作思路与体系。随后针对构建进行补充和思考,搭建线上展馆与开发数字化文娱产品对实体馆数字化展示进行延展,以及探讨绘画作品数字化展示实现中的局限性,正确看待数字化展示的学术价值与社会意义。最后本文提出绘画作品数字化展示,不是数字技术的一味照搬,必须在保留与尊重原作的基础上,进行数字化再发现与再创作。另外纪念馆需设计清晰的绘画作品数字化导览系统,帮助游客系统地赏析八大山人绘画作品。数字化展示不是取代真迹展示,而是相辅相成的关系。正确的思路与观念才能促使绘画作品数字化展示不断前行,为今后此类应用研究积累宝贵经验。

关键词： 文化内涵   动画角色   设计教学  

摘要： 本论文从文化内涵的理解入手,来分析动画专业学生的文化积淀对于动画角色设计的影响.文化内涵的理解,我们觉得它并不陌生,甚至有人对文化的研究有一定造诣,但是这不等于真能设计出优秀的动画形象,它不同于小说中的人物设定,动画形象需要具象的人物构成,从色彩到结构,将文字化的东西形象化、具象化,这需要对学生进行从理论到实践的专门培训.目前国内该课题研究主要在本土文化的视觉表现以及民间美术造型的作用上,学生关注的也是传统文化、传统元素等具象因素在动画中的作用.

关键词： 微纪录片   新媒体   发展现状   视听语言  

摘要： 数字技术以及互联网信息技术的发展推动了媒介技术的革新,大大改变了当今的媒介生态,进入了“新媒体”时代。在这样的背景下,原本“曲高和寡”的纪录片迎来了新的发展机遇和挑战,并在探索适应新媒体传播的过程中逐渐形成了一种新的文化形态——“微纪录片”。虽然学界业界无论从理论还是实际操作层面,对于纪录片的研究已经非常丰富,但是对于微纪录片这一出现较晚的“新生儿”的研究却并不全面和完善。在理论上,甚至对于“微纪录片”概念本身的界定尚无达成广泛共识的结论。在实践层面,近十年来媒介环境的变化可谓“日新月异”,传统媒体与新媒体的关系也在随之发生变化,从彼此竞争到合作共赢再到交互融合,微纪录片在这样的环境下诞生、发展还将要继续进步。虽然它与传统纪录片在本质属性上有共通之处,但在内容、创作、传播等多个方面,却与传统纪录片有着截然不同的新特征。本文的写作,笔者将综合运用文献分析、案例分析、调查采访的研究方法,以“新媒体”与“微纪录”的概念界定为基础,从选题视角、内容类型、叙事结构以及美学特征四个方面,深入细致地探讨新媒体时代中国微纪录片在内容上呈现的新特点;从微纪录片的创作准入门槛、视听语言的运用以及微纪录片创作主体、微纪录片产业体现的新特点等方面,具体研究微纪录片在创作上的现状;从新媒体技术发展带来的传播渠道的变化、受众特征的变以及传播效果的变化三个方面探讨微纪录片的传播。新事物的新发展带来新机遇的同时,也必然面临新的问题与困境。通过本文的研究,笔者希望能够更具体、系统地梳理新媒体时代中国微纪录片的发展现状,得出具有概括性的理论成果,为后来的研究者提供相对全面的理论参考,同时也期待得出对实践具有指导意义的观点,为之后的微纪录片创作者们提供科学的可行性参考。