课程文献中心 更多>>

关键词： 美育   动画课程   教学实践   唐诗  

摘要： 以“唐诗之美”App动画项目为例,探讨了美育视角下课程教学实践策略。坚持以学生为中心,以能力为本位,以企业真实任务为驱动,对接职业标准和岗位需求,采用“三段六法”教学模式,将文化传承的使命感、家国情怀、工匠精神和劳动精神培养贯穿项目始终,旨在培养学生综合运用动画理论和动画软件设计制作二维动画的能力,有效达成教学目标,促进学生专业知识与能力持续优化提升。

关键词： 唐俑文化   审美观念   《长安三万里》   动画角色设计  

摘要： 目的:近年来,中国动画电影逐步崛起,作品对传统文化元素的呈现方式愈发丰富,而中式审美对角色造型设计的影响也越来越明显。作为唐代艺术重要代表的唐俑,不仅具有极高的艺术价值,还生动形象地反映了当时的社会风貌和人文特征。研究唐俑文化在动画角色设计中的应用,不仅能丰富动画作品的内涵和表现形式,还能让唐俑在现代艺术中焕发新的生命力,让更多的人了解和感受唐代文化的魅力和价值。方法:文章追溯唐俑的起源和基本概念,梳理其发展脉络,总结唐俑文化不同时期的造型特点和审美观念,并以《长安三万里》这部动画电影为例,分析唐俑文化在角色设计中的具体应用,总结唐俑文化蕴含的民族审美在动画中的体现路径。结果:在《长安三万里》这部影片中,唐俑文化开放兼容、丰腴英武、明丽浪漫的审美观念在角色的身材、服饰、色彩纹样上得到了充分体现。这不仅有利于观众深入了解唐俑独特的艺术魅力和历史价值,还能为学者了解唐代社会文化和审美风尚提供宝贵的资料。结论:深入挖掘唐俑所呈现的唐朝文化底蕴,充分体现唐俑的民族美感,可以赋予动画角色独特的生命力和张力,强化动画作品整体呈现效果,同时进一步传承和弘扬中华优秀传统文化,坚定文化自信。

关键词： 电视艺术委员会   艺术精品   文献纪录片   广播电视局   主创   视听语言   瑞金   史料挖掘  

摘要： 由中国电视艺术委员会、江西省广播电视局主办的文献纪录片《从瑞金出发》研讨会在京举行。会上,相关主管部门负责同志,制作播出机构、主创代表和专家学者等,围绕本片在新的史料挖掘和视听语言创新等方面的亮点进行了深入交流,认为该片充分利用和凸显了地方红色资源,不仅是艺术精品,更是一本生动形象的党史教科书.

关键词： 跨媒介叙事   传统绘画   数字文化产业  

摘要： 伴随着社会的发展,科技与生活的联系日益紧密,艺术品的传播方式与表现形式也渐趋数字化、信息化。在此背景之下,文化产业的数字化转型变得必要。该文作者分析了数字文化产业的发展现状、发展方向以及意义,并作出了相应的实践探索,以期找到新媒体时代艺术与中国传统绘画的跨媒介构建路径,从中国传统绘画的跨媒介叙事中领略中国美学的魅力。

关键词： 新主流电影   叙事内容   视听语言   主题价值   诗意化  

摘要： 诗意化表达的倾向在早期的战争片中就有所体现,随着新主流电影的发展和兴盛,也产生了不少表现出诗意化特点的新主流电影。这些电影在叙事内容上,通过设置多元化的叙事模式、构建诗意化的空间景观完成了诗意化的呈现;在视听语言上,通过精致的光影和色彩处理、长镜头和升格镜头的使用完成了诗意化的表现;在主题上,通过隐喻的想象传达了诗意化的价值观念,进而完成了新主流电影的诗意化表达。

关键词： 数字美育   美育浸润   VR绘画   通识教育  

摘要： 人工智能、虚拟现实等技术的发展,对社会产生了深远的影响,对教育发起了前所未有的挑战。在“数字中国”的整体战略下,在“美育浸润”行动不断开辟教育数字化新赛道的背景下,大学通识教育中增加“数字美育”课程建设意义重大。研究立足于清华大学本科生通识教育中的VR绘画课程,梳理课程背后的技术支撑、课程设计、课程实践和课程成果,探索大学通识教育中的数字美育建设及意义。

关键词： 架上绘画   新媒体艺术   大卫·霍克尼   数字绘画  

摘要： 以英国当代艺术家大卫·霍克尼为探究对象,通过分析他的作品,探讨新媒体艺术与架上绘画之间的相互影响和渗透。霍克尼的很多作品都体现了数字绘画与传统架上绘画的结合,他对数字技术的巧妙应用为架上绘画注入新的生机与活力。通过分析霍克尼的作品,可以发现他如何将数字媒体与传统绘画技法相结合,创作出独特而富有表现力的作品。在新媒体艺术语境下,架上绘画需要不断地创新和尝试,以适应当代社会和观众的需求。面对新媒体艺术的冲击,架上绘画不能被动应对,而是要通过与数字艺术的融合和创新,找到新的发展方向和创作可能性。霍克尼的作品为人们提供了一个很好的范例,他的创作实践为架上绘画在新媒体艺术时代的生存与发展指明了一条新的道路。

关键词： 情绪结构   GSR实验   功夫电影  

摘要： 认知心理学认为,情绪结构由主观的情绪体验、生理情绪唤醒和肢体动作的外在表达等方面构成,因此,运用此理论可以有效解构与考察电影受众在观影过程中产生的具体情绪反应状况。本文运用近年来认知神经科学已实验证明的皮肤电反应(galvanic skin response,GSR)仪器,并结合问卷调查、访谈和情绪量表等方法,综合分析电影《醉拳》中成龙单独打斗片段和电影《猛龙过江》中李小龙与罗礼士对打片段的观众的情绪反应数据,从而考察不同视听语言对观众观影情绪结构的影响。研究发现,观众基于两部功夫电影产生的主观情绪体验主要是通过营造具身的感知情境和视听通感符号来实现的,生理情绪的唤醒途径则包括身体能量的唤醒和任务与涉险交织的紧张感唤醒两部分。

关键词： 沉浸式   三维动画   虚拟现实   二维动画   图分割   3D模型   清华大学美术学院   Web  

摘要： 近日,中视广信技术骨干随总台CGTN新媒体技术团队赴清华大学美术学院开展数字文化应用技术交流与分享活动。技术交流中,中视广信技术人员从沉浸式、二维动画、三维动画、交互式3D模型、视频联动、大图分割等方面讲解了“千年调·宋代书画”数字特展应用的技术实现方法,介绍了通过注重用户交互体验、虚拟现实等技术为用户提供更加个性化的体验。此外,还介绍了如何在二维场景中营造3D立体视效,以及使用数字绘画技术、可视化格式模型、Web Canvas技术制作4K级沉浸式画面的方法。

关键词： 《辛亥》   纪录片   视听语言   文化传播  

摘要： 传统的历史纪录片因叙事模式单一和宣讲方式枯燥失去了一定数量的年轻受众,年轻观众在还未进入历史故事的大门之前就已按下遥控的转换键。随着影视技术不断成熟,纪录片表达方式不断创新,叙事模式也愈加丰富,独特的影像呈现方式和叙事手法吸引了越来越多的年轻受众,《辛亥》这部历史文化纪录片在尊重历史事实的基础上,通过“情景再现”的影像呈现方式和“故事化”的叙事手法展现了与时俱进的独特风格,为历史传承和文化传播提供了可借鉴的宝贵经验。